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La musique que nous pratiquons n’est pas identifiée par un terme générique quelconque mais elle reste le résultat d’une digestion progressive des musiques passées avec une prédilection pour celles du XXe siecle (“classique”, contemporaine, rock, pop, jazz etc.). Cette musique n’en est pas moins lisible par toutes les oreilles. Le concert restant le lieu privilégié pour son écoute et le moment “vivant” du partage. Eduqué en musique par la dernière descendante d’une grande famille d’organistes, Marie- Louise Boellmann (fille du compositeur Léon Boellman), à qui je dédie cet album, je fus très vite attiré par l’improvisation, un phénomène tout à fait naturel dans la tradition des organistes au fil des siècles. Nous passions des heures avec “Marie-Lou” à déchiffrer à deux pianos les oeuvres symphoniques des grands maîtres tels Bach, Mozart, Beethoven, Schumann.
En parallèle naquit une attraction pour les groupes rock et pop de l’époque : Led Zeppelin, les Who, Emerson Lake et Palmer, Yes et Genesis, ce qui m’amena au désir irrésistible de “musiquer” à plusieurs et donc de créer mes premiers groupes et composer mes premiers morceaux. La curiosité pour la musique du XXe siècle est venue naturellement après avoir “flashé” sur les compositeurs tels que Fauré, Debussy, Ravel, puis sur le jazz grâce à Louis Armstrong, Duke Ellington, Art Tatum, et enfin Miles Davis, Chick Correa, Herbie Hancock dans leur période “électrique”. La découverte de l’immense Frank Zappa, dont les arrangements et l’humour me firent vibrer instantanément, ouvrit mes oreilles aux incontournables Stravinsky et Varèse puis plus tard à Bartok, Dutilleux et Ligeti. Avec ce nouvel enregistrement, j’avance dans mon parcours de jeune “écrivain”, et j’offre un nouvel instantané de ma démarche.
TRACKLISTING :
1- Les ions sauvages 7'32 (incluant Ta danse de Cuba de François Thuillier)2- Les 9 cents lunes 11'01
3- The last suit 11'18
4- West in peace 10'12
5- Hugs 2'04
6- Final et postlude 9'23 (incluant Ministral)
MUSICIENS :
Médéric Collignon bugle, saxhorn alto, voix
Laurent Dehors saxophone ténor, clarinette basse et cornemuse
Guillaume Orti saxophone alto et contre ténor
Thomas de Pourquery saxophone alto
François Thuillier saxhorn basse, tuba basse
Claude Tchamitchian contrebasse
Eric Echampard batterie
François Verly percussions
Andy Emler piano, compositions et direction
Créé en 1985 par Christian Escoudé, le Trio Gitan est une formule qui
s’est déclinée au fil des ans avec pas mal de guitaristes. Boulou
Ferré, Babik Reinhardt, Dorado Schmitt, PaulChallain Ferret, Frédéric
Sylvestre, Marie-Ange Martin, David Reinhardt, Martin Taylor,
Jean-Baptiste Laya ont ainsi tous eu l’honneur de sièger aux côtés de
Christian Escoudé, sur disque ou à l’occasion de concerts.
Paradoxalement, le Trio Gitan n’a jamais eu pour vocation (ni la
prétention) de copier la musique de Django. D’ailleurs, les trois
protagonistes du trio initial (Babik Reinhardt, Boulou Ferré et
Escoudé) ont tous été autant influencés par le génial manouche que par
l’école américaine, voire aussi par la musique classique dans le cas de
Boulou. Insurmontable, la qualité de la musique parfaitement aboutie de
Django se suffit à elle-même : pas question de la copier, mais plutôt
de suivre sa démarche et… faire du jazz !
Les trois disques
proposés dans ce coffret sont tous inédits. Le premier est un live
enregistré au festival de Marciac en 1986, soit un an après la création
du premier trio qui durera deux ans. Les titres sont en grande majorité
différents de ceux du LP Three of a kind et leur durée exceptionnelle
permet à chaque guitariste de s’exprimer pleinement, souvent avec
fougue (Boulou), tension (Escoudé) ou plus de retenue (Babik) ...
Le deuxième disque intitulé Swing Bohêmien constitue également un
précieux témoignage puisqu’il contient lui aussi des inédits du
regretté Babik Reinhardt disparu en 2001 (son chorus sur Où es-tu mon
amour est à tomber...). Bonne surprise, c’est Dorado Schmitt qui tient
la troisième guitare, et ses interventions très typées donne à cet opus
un côté “roots” et manouche que n’ont pas les autres.
Enfin, Le
Nouveau Trio Gitan enregistré en 2006 nous propose deux nouveaux venus
: David Reinhardt, le fils de Babik, et Jean-Baptiste Laya déjà entendu
chez O’djila et dans le dernier Sextet d’Escoudé (Ma ya,ya). Place aux
jeunes, donc ! Servi par une très belle prise de son, ce nouveau trio
met en avant Christian Escoudé et propose un répertoire très éclectique
: Gismonti, Piazzola, Jobim, Django, Baro Ferret, Monk… Le leader, qui
joue souvent dans une sorte de tension permanente, toujours sur le fil,
apparait ici comme apaisé, avec un jeu plus calme et serein… Etonnant,
et très agréable, d’autant que les arrangements à trois guitares sont
particulièrement réussis.
Bref, voilà donc trois disques et trois
bonnes raisons de se procurer ce coffret “historique” du Trio Gitan. A
noter que le joli livret de 48 pages contient de nombreuses photos
inédites des musiciens et que les liners notes sont signées Francis
Couvreux… une raison de plus
Revue par "DjangoStation".
Musiciens
Christian ESCOUDE: guitare
Boulou FERRE: guitare
Babik REINHARDT: guitare
Dorado SCHMITT: guitare
Jean-Baptiste LAYA: guitare
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